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MITORI
- Sep 08 Thu 2011 22:34
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如果...這樣可以歸零
- Aug 18 Thu 2011 15:35
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客套「畫」
客套「畫」 文/Words by Powen (紅野畫廊 李博文)
學畫之後，看藝術的角度是更寬廣了，還是更狹隘了呢？
當今許多社會人士學習繪畫，學畫的理由可能是：打發時間、單純喜歡畫畫、學習另一項技能、培養定性及抒壓，當然也有人想成為藝術家。無論學畫的目的是什麼，至少他們去參觀畫展時，也許能協助他們更為投入畫展中。但是，學畫亦可以誤導人們看藝術，使他們失去看畫應有的想像力，只能欣賞接近裝飾性的畫作，而始終不解藝術性的作品。如果畫室老師只著重在繪畫的技巧性，學員去參觀某個畫展時就可能專注於研究展出者的技法，沒有與作品有心靈交會的機會；若畫室學員追求著畫作的外在討喜與美麗，就永遠無法領悟畢卡索（Pablo Picasso 1881-1973）的立體或野獸般的線條，也沒有心思去理會羅斯科（Mark Rothko1903-1970）的抽象色相；假如畫畫老師使學生跟從自己的色彩與筆觸，那麼學生可能無法接受全世界當代美術館裡9成以上的展品。
筆者很贊同畫畫可以抒壓，但既然能夠排解壓力，為何需要被束縛呢？我們看到小朋友在沒有老師指引下的畫作，完全展現某一位小孩的本能、天真、與直覺，從他的畫作中常可以看到他的意圖、個性、或他的夢想。一旦他們接觸到制式的教育洗腦，遠離了原性，向文明靠攏，他們的畫作盡是多人的影子，沒有自己。
《魯冰花》小說改編成的電影，許多人應該還記得片中二位學畫的小朋友，其中一位畫出大人看得懂的畫作，加上該位小朋友是重要人士的小孩，因此得以代表學校參加校外比賽而得了獎；而另一位小朋友的畫作是天馬行空般的畫面，但被學校老師否定，後來卻得到世界競賽的首獎。
